连宝猜陶艺之旅 诉说娑婆世界眾生百态
陶艺是一种无言之美，国立歷史博物馆为了推广陶艺，传承文化内涵以融入现代生活，特别举办「娑婆世界──连宝猜陶艺之旅」，展出30余件作品。艺术家以走过「敲尽千砖皆不是」的境界，用作品诉说娑婆世界里眾生百态。基本上，生命也如陶塑，经过构思、拉坏、捏塑、素烧、上釉，以摄氏一千两百度以上的火焚心锻烧，一如人生。
知名陶艺创作家连宝猜于1970年代毕业于铭传大学商业设计科，随即投入艺术创作与设计，曾追随名雕塑艺术家杨英风学习雕塑四年，并从学者顾献梁教授学习近代艺术理论。
论其师从，对于连宝猜陶艺创作影响最深者，是拜学于名陶艺家邱焕堂与林葆家门下，从此开启日后陶艺创作的新视野。陶艺创作，先将土石经过练土而成为泥团，再以巧手拉坏或捏土塑形，然后经过高温火焰的窑烧淬炼，终而化成令人讚嘆的器型与釉色。
陶艺也是人类从原始时代进入文明发展的重要标记，不仅止于生活器物，还因陶土本身的造型延展性、釉药成色的独特性，以及结合琉璃、金属等复合媒材的创意性，于是升华成为当代艺术家的创作应用媒材。
以生活陶艺出身，又将生活陶艺与复合媒材结合并展现创作新境的艺术家，连宝猜堪称箇中翘楚。回顾近年来连宝猜的创作，除了早期的生活陶艺作品外，绝大部分的重心放在陶塑的表现，亦即透过陶土的可塑性去表现立体的人物、动物以及神佛等主题造型，同时将陶塑作品结合复合媒材，例如铸铁与油彩的搭配，因此开展出个人陶艺创作的当代格局。
连宝猜的创作议题充满了对社会的反思与人文关怀，尝试从不同角度去了解社会各个层面并利用社会事件来描述与剖析人性。随着家族新生命的诞生，连宝猜开始与幼童天真的双眼一起观看这世界，藉着充满生命力的动物形象重新诠释人类与自然之间的相互关系。此后又因为个人经歷的生老病死，潜心学佛、追求开悟，故而走向雕塑一千尊菩萨与人结缘的创造之路。
展览即日起至4月22日止在国立歷史博物馆四楼展出，藉由艺术家的创作，希望观眾都能够在「忙与盲」中陶然而忘俗机，在「娑婆世界」，照见本性初心。
(中时电子报)
