吴学让用艺术翻转东方几何 国美馆展出
粗犷色彩、简洁线条，不同于巨匠毕卡索立体表象，吴学让用创意翻转东方几何，让艺术有了新生命！「线性•符号•东方几何—吴学让艺术特展」展出的250余件作品，除含传统绘画、现代绘画、书法及篆刻、蜡染作品及立体作品等媒材外，也展出影像纪录与许多珍贵的文物资料，藉以呈现吴学让毕生钻研传统、推陈出新的艺术实践，以及其优游古今、不拘一格的创作与生命歷程。
萧馆长表示，本次邀请台师大白适铭教授、逢甲大学郑月妹教授策展，展出除传统山水、花鸟，包括工笔、写意，及抽象水墨、书法、篆刻、指画、蜡染、陶瓷、手杖及生活家俱的雕刻彩绘等约250组件作品，为吴学让毕生创作脉络最完整呈现的展出。国美馆期望透过本次全面性的回顾策展，藉以重新审视暨探讨吴学让的艺术成就，并重新赋予艺术史上的定位。
策展人白适铭提出吴学让不但诗书画印四绝，且擅长跨域创作，本次展览除纪念吴学让老师外，也特别强调吴学让老师的艺术贡献。郑月妹策展人则表示，本次特展的动线分为现代及传统，希望观者藉此了解吴学让的创作歷程。而首次完整展出的蜡染作品更是一个特别的呈现，结合了中国民间艺术及创作技艺。
国美馆萧宗煌馆长（左）策展人白适铭（左1）郑月妹（左2）吴学让夫人谢宝明女士（右4（及女儿合影。右起吴汉玲、吴汉仪、吴汉珑。（国美馆提供）
吴学让老师的家人均表示很高兴有这个机会让大家更认识吴学让老师及他的作品，「线性•符号•东方几何—吴学让艺术特展」除了是纪念父亲最好的礼物外，也圆了父亲一直以来的心愿。二女儿吴汉珑女士更特别提到，父亲的美学养成来自生活周遭的环境及求学过程中的努力，他的每个创作都是生命的印记，也希望来观展的民眾都能透过展出作品体会艺术等于生活的人生观。
吴学让老师(1923-2013)在近代中国画大师摇篮的杭州国立艺专求学期间，在潘天寿、陈之佛、林风眠、李可染、吴茀之及郑午昌等名师指导下，奠定深厚的画学基础，是第一代渡海来台的水墨画家之一。踏实的性格，促使其养成多元学习兴趣，学院之外，更广泛吸收南北二宗、工笔、写意、金石派及现代写生精华，达到出入古今、兼通雅俗的艺术境界。
1948年毕业来台之后担任教职，并参与五、六○年代风起云涌的现代水墨运动，为其中代表性画家之一。他对传统绘画的革新再造，虽採取循序渐进、并陈共观的方法，却认为国画现代化最重要的目标，在于「结构」与「造形」的开创，此种认知对日后个人风格的完成具有重大影响。
此后，他即以抽象性笔墨及半自动性渲染技法，在线性、符号的双向轴线中不断摸索，并在七、八○年代的持续消化中，建构出最具歷史里程碑意义的「东方几何」艺术风貌。
吴学让既先进又内敛的创作思路，非仅局限于绘画，更被广泛运用至书法、篆刻、蜡染、彩绘木作、指画、陶艺等媒材之上，展现其作为一位现代艺术家不断自我超越的动能精神。透过工笔、金石派及日本画写生手法传达典范意义、生活情趣及斯土感情。
同时，运用西方现代主义探讨肌理、造型及结构变化，建立简化、直率却充满人性价值的图像意涵，赋予对家庭、在地、歷史、文化等深度关怀，进而形成一种终结意识形态对立、走向协合共荣的战后新文化典范。
小凳子_1998_复合媒材_31x32x24cm_家属自藏。（国美馆提供）
「线性‧符号‧东方几何—吴学让艺术特展」
时间：2月18日至5月7日
地点：国立台湾美术馆101展览室
(中时电子报)