高美馆「二十四道线索」2017年前进纽约
现正高雄市立美术馆展出的展览「二十四道线索」，其呈现24位艺术家当代纤维艺术的多元样貌，从编织纤维艺术切入，以人类远古就存在的编染织技艺，多面向地探讨人与社会，自然环境间的关系，自3月推出以来，受到外界热烈迴响，展览至6月26日结束，明年将到纽约展出。
美国纽约市立大学皇后学院美术馆(Godwin Ternbach Museum)馆长Amy Winter展期间到高美馆参观，她认为台湾艺术家透过令人惊嘆的创意和手艺，自信地描述他们的环境与世界，让她无比感动，安排明年(2017)3月，将与市立皇后社区大学QCC美术馆联合共同推出这项展览。
呼应国际世界以人为本，崇尚自然与维护生态的潮流，「24道线索」呈现24位艺术家透过纤维材质的多元展现，线索象徵循线而入探索生命轨迹与故事，亦为人类的生命宇宙观提供24种观察的路径，数字取借24个节气亦为一日的时光，反映材质与天象大地脉动紧密关联也凸显作品的手作时光感。亘古以来，纤维与织品便伴随着人的生活而存在，在简单的经纬秩序中，交织出无限的可能。艺术家以纤维材质特有温柔而细腻敦厚的语调，表现充满现实感的土地伦理，并在社会议题上呈现艺术家面对生活处境与全球变局的生命观点，其间故事来自日常民间与个人的经验，有现实的积极性亦有避世的浪漫，有浓厚的幻想，也有深刻的矛盾，呈现出迷人的节奏感。
展览以「织境」、「缝合」、「编辑」三大主轴展开，三种层次的交融展现此次作品的丰富样貌。在「织境」中，观看艺术家以纤维媒材描述人与天地对应的宇宙自然万象，如以传统扎染呈现如水墨渲染的台湾壮丽山景，或以竹编凝结了巨浪拍岸的想像。「缝合」的子题中，探讨艺术家如何回应于个人、族裔、性别、社会政治领域中的对峙与拉力，借用织品布料混搭拚接与缝补的概念，交织于现实与想像间，缝合经验记忆的裂缝，拼接不同的时空印象。在「编辑」一题中，呈现作品如日记般刻划生命情景，从身体感的私密叙事到充满象徵意味的文学诗性。
本展参展艺术家有安圣惠(峨冷)、巫云凤、吴汶锜、吴佩珊、吴玛悧、林介文、邱凤梓、徐薇蕙、黄文英、黄美惠、黄彦超、黄淑芳、黄莉婷、黄裕智、黄丽绢、陆佳晖、庄惠琳、张恩慈、娄经纬、陈景林、陈逸坚、游文富、杨伟林、潘娉玉等。
(中时)
