“逍遥人间一画仙”——记台湾名画家戚维义
戚维义的书画作品纵逸清拔，豪放自在。这位台湾画家率性潇洒，6年前发现肺癌晚期，4次化疗、25次放疗、两次靶向治疗，完胜病魔。如今80高龄，他依然画笔不辍，被老友称为“逍遥人间一画仙”。
中西艺术深刻洗礼
戚维义的作品亦绮亦庄，不拘一格，用中国人民美术出版社前社长程大利的话说，画得“非常的放肆”，而“这个放肆他有本钱，他对传统文化有很深的领悟”。
戚维义是美术科班出身。他1937年生于浙江，1949年到台湾。1956年，考入台湾师范大学(简称台师大)，在这里打下了扎实的美术基础，1963年留学美国，硕士毕业后再去攻读艺术考古博士班。在美国16年，戚维义置身于各大绘画流派齐聚的洪流中，中西文化相互激荡，令他深深体会到艺术的最高境界不分中西。而他心灵深处最感亲切的是中国文化。他尝试将各种艺术思潮与绘画媒材运用到水墨画中，为传统水墨注入新的生命力。
从4岁开始就用泥巴捏菩萨，用粉笔在祠堂地上作画，画画是戚维义与生俱来的本能，加上后天独特的受教模式，他的作品被台湾历史博物馆前馆长何浩天评价，蕴含两种特质：一是大气磅礴的大气势，充满了动力的线条，以及毫不犹豫的墨韵；二是抱朴守真的真意境，流露出自然的感情，以及托物寄情的隐逸。多次邀请戚维义参展的大陆文化人士、中国社会经济文化交流协会副秘书长黄秀峰则评价说：戚先生向自然寻根，假借一山一水、一草一木来表达自己对乡土的情怀。
连遇名师醍醐灌顶
戚维义不愿多谈天分，他常津津乐道自己的奇遇，认为好老师的一句话影响学生一辈子，而他连遇名师。少年时，在一次书法展上巧遇前“监察委员”王广庆聊了几句。过了几天，王先生竟然给戚维义寄来公共汽车票，嘱他过去，教他书法。戚维义至今还记得王先生讲到书法的基本精神，“运笔要如拉住一匹奔到悬崖边的马，不让它掉下去。”一句话醍醐灌顶，令戚维义终生难忘。
在台师大，著名画家溥心畲说：“画画不重要，读书才重要。”李泽藩老师则要求学生，须将“心里的感觉”表现在画作上。在美国，戚维义也遇到好老师，“他说，你们中国老祖宗讲究‘少即多’(Less is more)，就是我们说的留白。在绘画上，他从不限制我。”年轻的戚维义将墙纸裱在地上画画，画得自由自在。到美国9个月后，他画的《浮海九月图》，水天一色，只有一艘小船在风雨中飘摇。画面虽简，意在画外，看得出“少即多”的影子。
吃饭穿衣随遇而安
戚维义的画，用色狂肆，构图立意，随心所欲；他的书法，阔大厚重，纯净自然。其作品中奔腾万钧之气势，自在自得之闲适，无不出自他本真的率性和随性。
和戚维义聊天没有禁忌，年轻时捧着黄菊花去机场迎接未婚妻、考了5次才考取留学资格、艺术考古博士太难、读不下去等等糗事，他都讲得很开心。他也不懂设防，与人签约，直接在白纸写了名字、盖了印章，只叮嘱“别把我太太卖了”，让对方去填内容。很多人可能因肺癌晚期灰心丧气，又因从鬼门关走过大彻大悟，戚维义都不是。他太太说，动手术前一天，“看见他在床上写东西，以为在写遗嘱，结果一看，他在写笑话。”化疗时那么难受，他催着护士快一点，因为和朋友约好了一起吃饭……
戚维义说，自己的人生观是随遇而安、逆来顺受。画画随性，没有草稿，没有理论根据，只是乱画。靠卖画为生很辛苦，尤其是戚维义说自己迎合不了时代，离市场太近，就受不了。40多年前，他曾向一位朋友讨教怎么画画，这位朋友说：“尽管自己画，天下自然有知音。”此言不虚，他的作品被越来越多的人赏识。1990年，著名画家刘海粟到访台湾，看到戚维义的字，特别到他家中拜访，称赞他“奇逸人中龙”。
戚维义很喜欢一枚古图章，叫“喫饭穿衣”。他说，人生就是吃饭穿衣，自己虽没什么钱，但有房有车，生病还有得救。而老天留下他，就是让他多画画。他教聋哑孩子学画画，到庙里画，到医院画……他越来越明白庄子的话“夫大块载我以形，劳我以生，佚我以老”，“既然没有‘息我以死’，那我就继续画下去”。(记者 孙立极 王连伟)