《仲夏夜之梦》 重现莎士比亚＆孟德尔颂跨世纪经典传奇
来自瑞士拥有140年悠久歷史的日内瓦大剧院将由剧院的芭蕾舞团原汁原味带来莎士比亚笔下的经典喜剧《仲夏夜之梦》所改编的芭蕾舞剧，更首度与高雄市交响乐团合作，重现德国浪漫派代言人孟德尔颂在17岁为这部经典喜剧写下的惊艳当代的作品《仲夏夜之梦》。
《仲夏夜之梦》舞剧
莎士比亚最常被搬演改编也是最受欢迎的喜剧之一到了知名法国编舞家米歇尔‧克雷梅尼斯手上成了令人无法抗拒的爱情甘露。更准确地说，是那个叫做珀克的调皮小精灵，为您带来的爱情灵药。在这个打上了克雷梅尼斯个人风格烙印的《仲夏夜之梦》版本中，这位法国编舞并未保留莎士比亚笔下那位出彩的调皮小精灵，这次没了粗心大意的珀克帮倒忙，也就没了那一连串令人啼笑皆非的无心之失啦。蜜雪儿‧克雷梅尼斯认真地对这部讽刺伊莉莎白女王统治下、英国封建社会的莎士比亚经典喜剧之作“开起了玩笑”，他用极具魅惑的基调，带领着观眾们进入了一个满眼新奇幻妙、光怪陆离的世界。克雷梅尼斯版本的《仲夏夜之梦》就是这样充满了惊喜：在一片没有树和灌木的森林里，一个毫无经验却梦想着成为一名伟大演员的闯入者冒冒失失地撞上了一头驴，引发了仙王和仙后的争吵……
日内瓦大剧院芭蕾舞团将我们带到一个梦想至上的桃花源，在那个晚上，已疏远的恋人得以穿过月色再次重聚，那个“冒失鬼”也打开了通往演员梦想国度的大门。作品与孟德尔松为《仲夏夜之梦》所做的经典戏剧配乐巧妙地融为一体，带领我们前往那个仙境丛林最隐秘的角落一窥究竟。在人人被这现实社会压得喘不过气的时刻，让你全身心地跟随着这部肢体语言写就的诗篇，移步到那片最崇尚本真、无需雕饰的天地中吧!
瑞士日内瓦大剧院芭蕾舞团
瑞士日内瓦大剧院芭蕾舞团的歷史可以追溯到19世纪初期，最初它坐落于巴思泰，后发展成为如今的日内瓦大剧院。从20世纪初开始，爱弥尔‧雅克‧达尔克罗兹和恩奈斯特‧安塞美在音乐方面极大地影响了日内瓦芭蕾舞界，也正是这两位音乐家将以佳吉列夫为代表的俄罗斯芭蕾和尼金斯基的芭蕾风格引入到当地。
第二次世界大战期间及战后一段时间里，日内瓦大剧院芭蕾舞团编排了大量经典的群舞、双人舞以及歌剧、轻歌剧的伴舞。1951年日内瓦大剧院不幸毁于一场大火，在舞团重建的一段时间里，只有当地赌场承办了巴黎歌剧院芭蕾舞团及莫里斯‧贝嘉的芭蕾演出。
1962年，为纪念日内瓦大剧院重生，艺术家雅尼内‧莎莱扩充了芭蕾舞团的阵容。继莎莱之后，赛尔‧戈洛文接任艺术总监一职，他曾是享誉世界的一代古典芭蕾大师。从1964到1969五年时间里，他不仅作为编舞和首席舞者呈现给了观眾大量优秀的作品，而且是一位元元桃李满天下的芭蕾名师。
1988至1989演出季伊始，曾担任芬兰国家芭蕾舞团和瑞典卡尔伯格芭蕾舞团艺术总监的格拉迪米尔‧潘科夫执掌了日内瓦大剧院芭蕾舞团。在他的带领下，舞团逐渐摆脱了古旧单一的模式，翻开了崭新的篇章，眾多世界级的客座编舞们为舞团带来了多元化的风格。
2009年，由托比亚斯‧李希特出任舞团的艺术总监，继续为舞团注入新鲜血液。随着在北美、南美、澳洲、亚洲巡演的开展，舞团将他们的爱与热情跟全世界懂得欣赏和热爱艺术的观眾们分享。
艺术总监：菲力浦‧科恩 Philippe Cohen
1971年，菲力浦‧科恩就读于罗塞拉‧海托华国际舞蹈中心，并在此研修舞蹈至1974年。在校期间他有机会与诸多舞蹈大家合作，如安东‧多林、诺拉‧琪斯、塔蒂阿娜‧格兰泽娃、伊果尔‧尤斯科维齐、索尼娅‧阿洛娃和约翰‧吉尔宾等，积累了许多宝贵的经验。其后，他加入了由琪琪‧克丘莱亚努领导的南茜芭蕾舞团，并参演了包括多明尼克‧巴古耶作品在内的所有演出。这些经歷直接促使了科恩在1978年走上编舞艺术之路。
作为艺术家、教授和助理，科恩追随巴古耶直至1982年，并参与了巴黎歌剧院作品《旅人》的制作。与此同时，他还不断探索当代舞蹈技巧，研究包括彼得‧格斯和艾文‧尼克莱在内的编舞家作品。带着法国文化部资助奖学金获得者的荣誉，他前往美国，拜在梅尔斯‧康寧汉门下，并于美国芭蕾舞学院学习。
1983年，受罗塞拉‧海托华的邀请，科恩成为了法国青年芭蕾舞团的舞蹈指导并负责经典剧码以及莫利斯‧贝贾尔、约翰内米尔、谢尔盖‧里法尔和乔治‧巴兰钦的编舞作品。此外，他还负责如卡洛琳‧卡尔森、丹尼尔‧拉里厄、克劳尔‧布鲁马奇翁和菲力浦‧德库弗列等现代舞编舞家的作品。
从1988年至1990年，菲力浦‧科恩在里昂的“国立当代舞蹈中心”担任研究助理一职，期间他不断深入研究当代舞。1990年，他被任命为里昂国立当代音乐舞蹈学院舞蹈研究系主任，致力于现代舞的推广。为了推广教育，在任职期间，科恩创立了一个国际政治交换项目，并在越南、柬埔寨、中国、韩国、中国香港、泰国、白俄罗斯、德国、英格兰、格鲁吉亚和加拿大等地获得大力支持。
自2003年起，受到法国文化部的推崇，担任日内瓦大剧院芭蕾舞团的总监，并被授予艺术与文学军官勋章。不仅如此，越南政府也因其推广的现代舞教育对越南文化发展起到的卓越贡献而加以表扬。
编舞家 米歇尔 克雷梅尼斯Michel Kelemenis
出生于法国的米歇尔克雷梅尼斯从小受体操训练，到17岁开始跳舞。1984年23岁的他便开始在法国蒙贝利埃Montpellier国家舞蹈中心创作了他最初的几部舞剧。自1987年起，每一年他都和他的舞团创作一个新节目，根据需求，招募3到9个舞者，所有的表演都会应邀在法国和国外巡演多次。赢得多项奖项也使他开始到日本、非洲、印度和中国接触不同的舞蹈。
从1987至2006年，米歇尔克雷梅尼斯为他的舞团创作了32部舞剧。此外，他还受邀为巴黎歌剧院芭蕾舞团的不同演员编舞，特别是明星舞者Jean Guizerix及Kader Belarbi。1997年3月，为日内瓦芭蕾舞团创作了一部17人的名为“遥远的世界”的舞剧。1999年4月，为巴黎歌剧院芭蕾舞团的19位舞者创作了“逆转”。2001年4月，创作了名为“游戏”的三人舞剧，该剧採用德布西的音乐，先是在莱恩芭蕾舞团首演，后又被北方芭蕾舞团採用。2004年7 月为海格里斯芭蕾舞团在普罗旺斯艺术节上的演出编舞。
克雷梅尼斯舞团 Compagnie Kelemenis
克雷梅尼斯舞团是一个现代舞团，由编舞兼舞蹈家米歇尔?克雷梅尼斯成立于1987年，自1989年将舞团设在马赛。直至今日，已有50余部作品在法国和国外上演。米歇尔.克雷梅尼斯创作的舞蹈细腻、大方、流畅且简洁，在创作中将技术高超的舞蹈演员汇聚在一起。爱情、相遇、差异、记忆、旅行、孤独…，克雷梅尼斯在涉及这些简单而大眾的主题时，赋予诗意或滔滔不绝，幽默也意味深远。
在创作中他一直担心的问题是音乐和舞蹈之间特殊的对应关系，因而一直以来他都将在动作上的研究与当代作曲家的原创音乐加以对照。由于他精致的个人风格，使他定期受到各重要舞团合作，如巴黎歌剧院芭蕾舞团、北方芭蕾舞团和日内瓦芭蕾舞团等。
克雷梅尼斯舞蹈团以其高水准的艺术成就而闻名，它成为特约舞团，并受到法国文化与传播部、马赛市政府、普罗旺斯地区理事会等机构支援。同时法国艺术行动协会定期帮助他们在国外的巡演。自1999年起，马赛市政府加强对他们的支持，提供他们300平方公尺的场地，帮助舞团更稳定的发展。
对于克雷梅尼斯舞团而言，提高观眾的兴趣是伴随艺术创作的重要和必要的一步，因此他们常举办近距离环绕的演出、与舞者见面的座谈会、舞蹈工作坊，面向观眾的排练等，让舞蹈更贴近观眾。
场次资讯：
表演场地
2016/04/16 19:30
高雄市至德堂
2016/04/17 14:30
高雄市至德堂
票价
600/900/1200/1500/2000/2200/2500
(中时电子报)
