台湾写真：探索京剧新美学 台湾戏曲界求贤若渴

　　 中新社 台北12月29日电 题：探索京剧新美学 台湾戏曲界求贤若渴

　　 中新社 记者 路梅 刘贤

　　清晨5点半，大部分台北人还在沉睡，位于内湖区的台湾戏曲学院京剧系练功房，悄然亮起了灯。12岁的邝姵早已梳洗利索，和同学们一起练晨功，倒立、下腰、压腿，毫不含糊。校长张瑞滨也起了个大早，来鼓励孩子们。在他眼里，明日之星就在其中。

　　这所台湾唯一的公立传统戏曲高等学府，即将在明年迎来建校60周年，学校筹划推出许多庆祝演出。“京剧系有个非常优秀的女生，身段唱功俱佳，我们正想好好打造一番，却被校外的京剧团挖走了！”张瑞滨顿足惋惜，语气中却也不乏骄傲，“那孩子是块明星的料。我们的学生总是很抢手呢！”

　　“台湾的京剧人才真的供不应求啊！”谈到“抢人”，“国光剧团”艺术总监王安祈眉头不展地对记者说，几十年的职业生涯中，她致力于京剧剧本的文学化创作，把“看角儿、看流派”的传统京剧，转向通过剧情的隐喻去投射现代人的情感与生活。这让传统艺术在新的时代焕发生机，也赢得了两岸许多年轻观众，被媒体誉为“京剧新美学”。

　　然而，好剧本更需要好演员。王安祈指出，由于台湾戏曲学院上一任校长不作为，有15年时间京剧系不断萎缩，教出来的学生上不了台、唱不了戏，剧团有好剧本也招不到新人。2010年，京剧名伶魏海敏、李宝春、吴兴国忍无可忍，走上街头抗议，要求撤换校长，重振京剧教育。

　　2011年，张瑞滨出任台湾戏曲学院校长。这位有着台北“国父纪念馆”馆长履历的校长，深谙两岸交流的重要性。在学校官网上的校务说明书里可以看到，在“扩大推广交流，促进两岸合作”章节里，从交流演出、两岸师生培训、聘请大陆师资来台、两岸学者研讨，到与大陆戏曲院校缔结姐妹校、联合演出剧目等，多达数十项。

　　王安祈认为，大陆京剧师资力量强大，基本功厚实，两岸交流显著提升了台湾学生的基本功，“去过的孩子们起码知道了差距在哪里，该往哪个方向努力”。一些有天份又肯下苦功的年轻人近一两年开始崭露头角，亦成为各剧团争抢的“香饽饽”。

　　11岁进入戏校，尚未毕业的大四学生孔玥慈就是这样一个“香饽饽”。作为梅派青衣、京昆俱佳，她已经小有名气，时常被不同的剧团“借走”演出，要同时准备不同的戏码。

　　出于喜爱，李家德在大一时从歌仔戏转学京剧。通过学校短期交换，他跟随天津京剧院阎邦建老师学习，后来又自行再度前往学戏，共学了三出张派武生经典剧目，进步显著。老师的悉心指导，亦让他念兹在兹。

　　在台湾戏曲学院，想学京剧的孩子在小学五年级时，经过考试进入学校一贯制12年教育体系。每年京剧系招收30人，总有近百人前来报名。经过层层考评，升至高中时，三分之一的学生会被淘汰，而大学毕业后进入京剧本行的也就十来个。

　　如今，台湾戏曲演出票房成绩颇为亮眼。王安祈说，她对台湾京剧“缺人”的担忧仍在，希望两岸能够进一步深入合作。大陆资源丰富，演员基本功扎实，而台湾在舞美设计和导演理念方面具有优势，两岸相得益彰，共创共演京剧新剧目已成为新趋势，也为台湾年轻人的成长提供了更大的舞台。

　　在专门为观光客演出的“台北戏棚”里，选自《西游记》的新编剧目《金钱豹》正在上演，讲的是唐僧师徒打败妖怪救出民女的故事，刀光剑影、筋斗高翻，令慕名而来的日本、韩国及欧美观众频频赞叹鼓掌。

　　孔玥慈和李家德也出现在演出阵容中。李家德说，毕业后到大陆继续深造京剧表演艺术是他的第一目标。“站在舞台上，把自己在台下苦练的功底呈现给观众，并获得他们的认可，让我很有成就感，我非常喜欢这种感觉。”

　　在筹备校庆的种种忙碌中，邀请大陆的姐妹戏校联合巡演，打造两岸戏曲学校联盟，也已列入张瑞滨2017年的日程。他希望，两岸能通过相互交流借鉴，传承、创新，共同把传统戏曲推向世界舞台。(完)